Assistant / Assistante mise en scène
Définition
L'Assistant de mise en scène collabore étroitement avec le metteur en scène pour la préparation et l'exécution des productions de spectacle vivant et cinématographiques.
Assiste le metteur en scène dans la préparation et la réalisation des spectacles ou des tournages
Coordonne les activités entre les différents départements artistiques et techniques
Participe à la répétition des scènes pour assurer le respect de la vision du metteur en scène
Gère les accessoires, les costumes et les décors en fonction des besoins de la production
Contribue à la résolution des problèmes logistiques et techniques durant les répétitions et les représentations
Peut assister dans la direction des acteurs et la coordination des mouvements sur scène
Accès à l’emploi
Cet emploi est accessible avec une formation de niveau Bac+3 à Bac+5 en arts du spectacle, spécifiquement en mise en scène. Une expérience pratique dans des productions théâtrales ou cinématographiques peut être un atout. La progression, dans ce parcours professionnel, va de troisième et second assistant à premier assistant.
Centres d’intérêt
- J'aime organiser, planifier
- Je suis attiré / attirée par l'envers du décor
Savoirs-être professionnels
- Avoir l'esprit d'équipe
- Faire preuve d'autonomie
- Faire preuve de réactivité
- Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
Contextes de travail
- Déplacements professionnels — Conditions de travail
- En contact avec du public — Conditions de travail
- En milieu occupé — Conditions de travail
- Travail en mode projet — Conditions de travail
- Travail durant les vacances scolaires — Horaires et durée du travail
- Travail les week-ends et jours fériés — Horaires et durée du travail
- Travail saisonnier — Horaires et durée du travail
- Travail selon un rythme irrégulier et des pics d'activité — Horaires et durée du travail
- Zone internationale — Lieu et déplacement
- Zone nationale — Lieu et déplacement
- Zone régionale — Lieu et déplacement
- Salarié secteur privé (CDI, CDD) — Statut d’emploi
- Institution culturelle — Type de structure d’accueil
- Société de production audiovisuelle — Type de structure d’accueil
- Structure de loisirs, culturelle ou touristique — Type de structure d’accueil
Compétences mobilisées
Management
- Organiser les horaires de répétition des acteurs, comédiens, artistes
- Assurer la liaison entre les différents départements techniques
- Participer à des réunions d'équipe régulières
- Prévenir et résoudre les conflits
Organisation
- S'adapter aux changements de direction artistique
- Documenter les procédures opérationnelles de production (feuilles de route, plannings, rapports)
- Faire preuve d'agilité dans son action selon les contextes
Gestion des Ressources Humaines
- Auditionner des artistes
Relation client
- Informer et conseiller sur des équipements, des aménagements d'espaces, des éclairages adaptés
Création artistique
- Apporter des améliorations à une mise en scène en tenant compte du déroulement des représentations
- Ecrire ou modifier une oeuvre littéraire (roman, nouvelle, scénario…)
- Promouvoir une oeuvre
Conseil, Transmission
- Conseiller des artistes
Prévention des risques
- Superviser l'installation des décors et des équipements techniques
- Assurer la sécurité des acteurs et du personnel en coulisses
- Contrôler la qualité des éclairages et des effets sonores
- Gérer les imprévus techniques ou artistiques durant les spectacles
Gestion administrative et comptable
- Concevoir des supports de suivi et de gestion
- Gérer un planning
- Rédiger un rapport, un compte rendu d'activité
- Contribuer à la gestion des ressources humaines
- Organiser des déplacements professionnels
Logistique
- Mettre en oeuvre l'organisation matérielle et logistique d'un événement
Stratégie de développement
- Participer, conduire un projet en veillant à la qualité, au respect du budget et des échéances
- Planifier et suivre les échéances de projet
Pilotage et maîtrise des coûts
- Surveiller et ajuster les dépenses opérationnelles
- Assurer la gestion administrative d'une activité
- Négocier avec les fournisseurs et sous-traitants
Droit, contentieux et négociation
- Suivre un contrat, vérifier le respect des clauses contractuelles
- Gérer les droits d'auteur et la propriété intellectuelle
Communication
- Participer à des réunions de coordination de la production
- Faire preuve de tact et de diplomatie
- Favoriser la collaboration entre les différents intervenants
- Favoriser un environnement de travail collaboratif
Communication, Multimédia
- Créer, organiser ou coordonner un évènement
- Gérer les relations avec les médias, les partenaires et les autres services
- Utiliser les outils digitaux (communication, applications, objets connectés)
Transport
- Préparer la tournée et le matériel nécessaire
Savoir-être professionnels
- Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
- Faire preuve d'autonomie
- Faire preuve de réactivité
- Avoir l'esprit d'équipe
Savoirs
Domaines d'expertise
- Arts du mime
- Comédie musicale
- Dramaturgie
- Ecriture dramaturgique
- Histoire du théâtre
- Lecture-spectacle ou monologue
- Négociation avec les fournisseurs d'équipements
- Opéras
- Opérettes
- Pièces de théâtre
- Répertoires et genres théâtraux
- Scénographie
- Spectacle de rue
- Spectacles d'improvisation
- Spectacles de cirque
- Techniques d'improvisation
- Techniques de versification
Techniques professionnelles
- Adaptation de scripts pour la scène
- Coordination d'équipe de production
- Coordination des répétitions générales
- Gestion de la mise en scène
- Planification de production artistique
- Planification des répétitions
- Techniques de montage vidéo
- Techniques de régie lumière
- Techniques de régie son
Produits, outils et matières
- Utilisation de logiciels de planification
Normes et procédés
- Sécurité des installations de spectacle
Certifications et habilitations
- Licence mention arts du spectacle
- Master mention arts de la scène et du spectacle vivant