Chorégraphe
Définition
Le chorégraphe, créateur de danses et d'émotions, prépare, dirige et coordonne, directement ou indirectement, le travail de l'équipe qui concourt à l'élaboration et à la présentation d'un spectacle
Conçoit et met en scène des séquences de danse pour des spectacles ou des productions
Dirige des auditions pour sélectionner les danseurs
Collabore avec des danseurs, des compositeurs et des concepteurs de costumes et de décors
Répète et ajuste les chorégraphies avec les danseurs
Supervise les répétitions et les performances pour assurer la qualité artistique
Peut maitriser des techniques de danse spécifiques
Peut avoir des activités annexes comme la pratique de la danse en tant qu'interprète, enseignant ou art-thérapeute
Accès à l’emploi
Cet emploi est accessible avec un diplôme de niveau Bac à Bac +3 en danse ou chorégraphie. Une pratique de la danse acquise en conservatoire ou en écoles de danse, ainsi que des stages permettent d'acquérir les bases en composition chorégraphique.
Centres d’intérêt
- J'aime l'activité physique
- J'aime organiser, planifier
- Je suis attiré / attirée par l'envers du décor
- Je suis un / une artiste
Savoirs-être professionnels
- Avoir l'esprit d'équipe
- Faire preuve de créativité, d'inventivité
- Faire preuve de persévérance
- Faire preuve de rigueur et de précision
Contextes de travail
- Déplacements professionnels — Conditions de travail
- En studio — Conditions de travail
- Travail en mode projet — Conditions de travail
- Travail en horaires décalés — Horaires et durée du travail
- Travail les week-ends et jours fériés — Horaires et durée du travail
- Travail saisonnier — Horaires et durée du travail
- Travail selon un rythme irrégulier et des pics d'activité — Horaires et durée du travail
- Artiste-auteur — Statut d’emploi
- Salarié secteur privé (CDI, CDD) — Statut d’emploi
- Travailleur indépendant — Statut d’emploi
- Institution culturelle — Type de structure d’accueil
- Organisme public — Type de structure d’accueil
- Société de production audiovisuelle — Type de structure d’accueil
- Structure de loisirs, culturelle ou touristique — Type de structure d’accueil
Compétences mobilisées
Création artistique
- Analyser la musique pour la chorégraphie
- Adapter des mouvements à différents styles de danse
- S'adapter à différents environnements (scène, tournage, studio, rue)
- Concevoir une chorégraphie (aspects artistiques, esthétiques et techniques)
- Ecrire des partitions de danse
- Mettre en scène un spectacle
- Enchaîner les exercices d'échauffement et d'apprentissage de la danse
- Danser, interpréter une chorégraphie
- Gérer la musicalité et le rythme pour synchroniser ses mouvements avec la musique
- Travailler la souplesse, l'équilibre et la coordination
- Superviser les costumes et accessoires de scène
Recherche, Innovation
- Assurer une veille technique ou artistique afin d'être force de proposition en matière d'innovation
Aménagement
- Optimiser l'utilisation de l'espace scénique dans son jeu (éclairages, décors, accessoires, etc.)
Gestion des Ressources Humaines
- Auditionner des artistes
Management
- Communiquer clairement les attentes artistiques à son équipe
- Diriger des répétitions de danse
- Favoriser un environnement créatif et inclusif
- Prévenir et résoudre les conflits
- Faire preuve de discipline et de rigueur dans l'entraînement quotidien
- Développer l'endurance et la résistance physique pour enchaîner les performances
Prévention des risques
- Gérer le stress des danseurs avant les spectacles
- Gérer les imprévus techniques ou artistiques durant les spectacles
- Maintenir une bonne condition physique conformément aux exigences du métier
Organisation
- Agir rapidement en cas de changement de dernière minute
- Respecter les normes de sécurité lors des répétitions
Communication, Multimédia
- Préparer un événement artistique
- Planifier des dates de spectacle et de tournée
- Promouvoir les spectacles auprès du public et des médias
- Planifier des tournées nationales ou internationales
Communication
- Promouvoir une proposition, un projet
- Collaborer avec d'autres artistes pour des projets interdisciplinaires
- Assurer la liaison avec les techniciens de scène
- Favoriser l'entente, la collaboration
- Expliquer de manière claire et pédagogique
Gestion administrative et comptable
- Respecter les délais de production
Stratégie de développement
- Négocier avec des partenaires et sponsors
- Développer des stratégies de financement participatif
Pilotage et maîtrise des coûts
- Assurer la gestion administrative et financière d'une activité
Droit, contentieux et négociation
- Négocier des contrats avec des salles de spectacle
Data et Nouvelles technologies
- Utiliser des logiciels de notation de danse
Développement des compétences
- Actualiser régulièrement ses connaissances
- Organiser et développer son réseau professionnel
Savoir-être professionnels
- Faire preuve de créativité, d'inventivité
- Faire preuve de persévérance
- Faire preuve de rigueur et de précision
- Avoir l'esprit d'équipe
Savoirs
Domaines d'expertise
- Analyse critique de performances artistiques
- Appropriation d'espace scénique
- Comédie musicale
- Danse classique
- Danse contemporaine
- Danse de revue, cabaret
- Danse jazz, modern'jazz
- Danses de salon
- Danses ethniques et traditionnelles
- Danses urbaines
- Direction artistique de spectacles de danse
- Répertoire chorégraphique classique
- Répertoire chorégraphique contemporain
- Répertoire d'oeuvres classiques
- Répertoire d'oeuvres contemporaines
- Anatomie, physiologie
Techniques professionnelles
- Capacité à interpréter des œuvres artistiques
- Techniques de coiffage
- Techniques de maquillage
- Techniques respiratoires
Normes et procédés
- Notation Benesh
- Notation Laban
- Droit d'auteur et propriété intellectuelle
Produits, outils et matières
- Gestion de la condition physique des danseurs
- Premiers secours spécifiques aux danseurs
Certifications et habilitations
- Diplôme d'Etat de professeur de danse option danse classique
- Diplôme d'Etat de professeur de danse option danse contemporaine
- Diplôme d'Etat de professeur de danse option danse jazz
- Master mention arts de la scène et du spectacle vivant
- Certificat d'aptitude aux fonctions de professeur de danse